AUTO-TUNO :-P

 Hoy en día, cualquiera puede cantar una canción, grabarla y, si tiene los conocimientos necesarios, los amigos adecuados... o el dinero suficiente para entrar en un estudio de grabación competente, dejarla maqueada para que parezca obra de un cantante profesional.

Incluso hay herramientas electrónicas que permiten hacer algo parecido en directo -en tiempo real- y sobre un escenario, con lo que nos encontramos a muchos "cantantes" de calcetín en boca con millones de fans, mientras otros con un talento increíble se comen los mocos en oscuros locales de ensayo.

En fin, que vivimos en un mundo donde la autenticidad ya no tiene valor y uno no puede creerse nada de lo que ve u oye, porque todo es manipulable y cada vez es más difícil, incluso para profesionales del oficio, verle las costuras a los muñecos de trapo.

En mis tiempos mozos, el escándalo "Millie Vanilli", dos "figuras" a los que les dieron un "grammy" - de los de la música, ojo :-P - a pesar de que cantaban en playback y ni siquiera habían grabado ellos las voces del disco, provocó un auténtico terremoto en la industria discográfica. Hoy en día se hacen cosas mucho peores - Enrique Iglesias, mejor artista latino de todos los tiempos?- y no pasa nada.

Luego nos quejaremos de que las IA nos dejarán sin trabajo, cuando la mayoría de la gente no valora el esfuerzo, la autenticidad y el talento, tragándose cualquier mierda a grandes bocados simplemente porque le acerca la cuchara cualquier medio de comunicación, sea la TV - cada vez con menos influencia -, el YouTuber famosete de turno o la madre Teresa de Calcuta. Porque ya sabéis, amig@s: 10 mil millones de moscas no pueden estar equivocadas.

Y es que aquello de que somos LA especie inteligente cada vez cuesta más de justificar: el día que venga algún alienígena a la Tierra, no seré yo el que tenga los bemoles - por seguir con la música - de intentar venderle la torta de que somos la hostia de listos. Aquí lo que se lleva son los "listos" en una acepción bastante más triste que la que a mí me gustaría.

Dicho todo esto, disfrutad de aquello que os guste, sin que nada os diga qué os debéis tragar: a mí me gustan muchas cosas que a la mayoría de la gente le parecen vulgares y de poco valor artístico, pero me la trae muy floja, la verdad. A vivir, que la vida es corta y la Muerte, llegado el momento, no creo yo que tenga mucha paciencia a la hora de recogernos para nuestro último viaje para esperarnos a que acabemos de vivir aquellas cosas que habíamos dejado para el día de mañana. Tan sólo espero que, si el trayecto final lo hacemos en coche, no me ponga el último disco de Enrique Iglesias en el equipo de música :-P

P.D. En otro texto - y en otro blog, claro - hablaré sobre las Inteligencias Artificiales que he mencionado antes de pasada, porque la que nos va a caer encima pocos se la imaginan. Naturalmente y como siempre, lo haré sin tener ni p·$2%  idea, faltaría más XDDD

P.D.2. Si tenéis un buen nivel de inglés, mirad este vídeo, que no tiene desperdicio ;-)
            https://youtu.be/Aawg3-NzKR8

DESCUBRIMIENTOS MUSICALES

QUÉ ES SER UN PROCRASTINADOR PRO? Pues ponerte un curso de bajo en YouTube, escuchar que hablan de un tal BOOTSY COLLINS en un ejemplo de funk, buscar información sobre él, descubrir que tocó con el mismísimo JAMES BROWN -y yo sin haberle escuchado en mi vida, ya ves tú-, también en un par de bandas llamadas FUNKADELIC y PARLIAMENT -entre otras-, ponerte la radio de uno de sus temas en SPOTIFY -"I'd Rather Be With You", para concretar- y que entre todos los temas listados -funk del bueno, claro-, extrañarte de encontrar un nombre conocido pero inesperado: Bette Davis. Y yo que creía que esta mujer era solo actriz y resulta que había grabado un disco como mínimo? Saltarme el track, porque me imaginaba que sería algo no muy inspirador, pues no conocía esa faceta de la artista en la que sin duda no era famosa, pero eso sí, quedándome con la mosca tras la oreja de pensar qué demonios hacía ella en una lista de funk.

Al cabo de unos minutos, al volverme a cruzar con ella más abajo en la lista, darme cuenta de que no se trataba de BETTE Davis... sino de BETTY Davis !!! Como tampoco la conocía y ahora, sí picado por la curiosidad, hago click en ese tema llamado "They Say I'm Different"... Y FLIPO EN COLORESSS !!! Después del shock inicial y a base de buscar un poco más, enterarme de que hay un documental en FILMIN que habla de su historia -la cual no tiene desperdicio, creedme: "Betty: They Say I'm Different", se llama-, encontrar el audio de un concierto en directo en un lugar perdido en Francia -que se oye peor que mi voz al despertarme- y algo de material en vídeo de un directo random -un par de minutos, pues no hay casi nada. La llamada "Reina del funk" me ha alegrado la tarde, amig@s !!! Si no la conocíais y os gusta la música, echarle una oreja, porque vale muuuuuucho la pena. Palabrita de niño Jesús :-P

Y hablando de buena música, en mis viajes de madrugada de vuelta de los bolos de LA SATURNO con el gran amigo y genial técnico Ramón Candado dirección Barcelona, éste me culturiza musicalmente con sus siempre acertadas recomendaciones vía bluetooth. El trayecto pasado me mostró las bondades de la banda GÜRU del gran David Palau, los ROCKING HORSE del señor GNAPOSS, los GIANT REV de Pau Sastre y el último disco de los DEEP PURPLE, que me había pasado desapercibido y, después de escucharlo, creo que está a la altura de los mejores de la banda. Y es que ha habido y hay -y esperemos que también haya en un futuro, pese a muchas mierdas actuales-, muchísima música increíble que inexorablemente nos perderemos, pues con el tiempo vital que tenemos es totalmente imposible abarcarlo todo. Pero casi es pecado mortal perderse determinadas cosas. Y más si las tenemos al lado de casa, pues nuestro vecino puede ser un puto genio -o Spiderman, pero eso ya es otra película- y por el simple hecho de verlo cada día por la escalera, ningunearle y negarle el talento con toda la frialdad posible.

Nada más por ahora.

Que acabéis de pasar buena semana y que nunca nos falte la música. Y si es en directo, pues mejor que mejor ;-)

UN AÑO DE MIERDA

Llevaremos ya un año con esta puta pesadilla que parece no va a acabar nunca: doce meses que han caído como jarras de agua fría sobre nuestras ilusiones, destrozando vidas, presentes, futuros y sueños. Me da igual que no sea exactamente un año, pues no es un aniversario para celebrar ni recordar; por lo que a mi respecta, parece que todo haya sucedido en otra vida, una vida que espero recuperar algún día, porque necesito subirme a los escenarios como el aire que respiro. Le hace bien a mi alma. No podría explicarlo, pero me siento hundido, como si me faltara algo; un trozo de corazón que, con su ausencia, me provoca un dolor continuo y punzante en el pecho, una angustia que me atenaza el cuerpo y me impide concentrarme en otras cosas.

Lo aposté todo por la música, creyendo que sería una relación duradera y que nunca me dejaría: creí que si me cuidaba lo suficiente y no dejaba nunca de practicar podría cantar hasta jubilarme, quizás ganando menos dinero, quizás pasando a una segunda línea más cómoda y acorde a mis posibilidades vocales que, con la edad, acostumbran a pasarnos factura a los simples mortales -en esta categoría no entrarían bestias como Glenn Hugues, claro.

Pero no: nuestra rama laboral ha desaparecido de un plumazo; hace un año estaba allí, con sus hojas siempre verdes que desafiaban a las estaciones... y de repente, un hachazo cruel y repentino ha mandado al árbol entero a tomar por el culo. Así, sin avisar ni nada.

Espero y deseo de todo corazón que todo se arregle. El sentido común me dice que esto de la COVID no puede durar siempre, que volverán las fiestas de pueblo, los añorados conciertos y que la gente no se olvidará de disfrutar del bailoteo con sus amigos y de vivir la vida. Pero hay días en los que no lo tengo nada claro. Espero que nuestros dirigentes se den cuenta de que el hambre también mata y que antes de acabar con tu cuerpo se ensaña con tu moral, despojándote de toda alegría y hundiendo tu cabeza en un charco de mierda del que es muy difícil salir. Una forma cruel de morir, sin duda.

Que los que dirigen el cotarro pongan las medidas necesarias para garantizar al máximo nuestra seguridad, sí, pero que nos permitan trabajar de nuevo a los artistas de todas las disciplinas. Porque no nos olvidemos de la letra de aquella famosa canción, compañeros: "Tres cosas hay en la vida: salud, dinero y amor". Que el excesivo celo en asegurar la primera no nos impida GANARNOS LA VIDA trabajando en aquello que AMAMOS.

Nada más por ahora. Ya sabéis que me va bien vaciar la cabeza de vez en cuando escribiendo; supongo que es mi válvula de escape. Por mi parte, continúo practicando casi a diario con la voz, esperando el momento de volver a subirme a un escenario delante de un público para demostrar lo aprendido. Empecé la pandemia llegando a duras penas al "DO" y ahora tengo el "RE" bien cogido por los huevos y no pienso dejarlo escapar nunca más. Y saludos, por cierto, a mis sufridos vecinos, que soportan a un loco a grito "pelao" en la pared de al lado XDDD

Un fuerte abrazo a tod@s, compañer@s del mundo del espectáculo. Y cómo no, también a todas esas personas de todas las edades que forman nuestro amado público, ese ente abstracto al que nos debemos y que nos da la vida. En todos los sentidos.

Long live rock'n'roll, gente !!! ;-)

P.D. Sin afeitar. Sorry :-P

DONDE NO HABÍA NADA...

Pues ya está: acabo de registrar mis dos primeros temas; "Amor Acabat" y "La Fi", ambos de rock duro, heavy metal o llamadlo como queráis, aunque en un futuro tengo intención de explorar otros estilos bastante alejados de mi zona de confort.

Para ser totalmente precisos, no son mis "primeros temas"; antes ya había compuesto muchos otros en las bandas en las que estuve -a veces música y voz, a veces sólo las voces-, pero para estos decidí no tener colaboraciones y hacérmelo todo yo en plan onanista, pues quería que fuesen lo más personales posible. Cuando estás en una banda, el resto de músicos aportan sus granitos de arena a tus composiciones -a veces para bien, a veces no tanto- y cuando se plasman en disco se acostumbraban a registrar las canciones a nombre de todos los componentes de la banda, aunque tú aportaras el 95% de la tarea compositiva en determinados temas. Por ello estos sí son los primeros que registro a mi nombre, cosa que produce una cierta satisfacción en mi corazoncito.

Al final he optado por registrarlos mediante "Safe Creative" por facilidad e inmediatez, aunque en un futuro próximo también lo haré en el Registro de la Propiedad Intelectual, pues ambas opciones no son excluyentes. En este país, en teoría, por el mero hecho de ser el creador, ya tienes todos los derechos sobre tus creaciones, pero para ello debes demostrar que fuiste el primero de una manera clara y sin posibilidad de duda alguna. Safe Creative parece ser una opción muy válida para este menester.

Ahora toca masterizarlos en condiciones para colgarlos en las redes y que podáis escucharlos: para esta tarea, he probado diferentes opciones online de masterización y la que más me ha convencido -por precio y calidad- ha sido la de CloudBounce: las pruebas que hice con algunos temas -de los cuáles ninguno he colgado aún, por cierto- fueron muy satisfactorias. Aunque conozco técnicos de primera división y majísimos que seguramente me lo harían encantados, soy bastante "dudón" y les estaría retocando las cosas una y mil veces; y como soy una persona a la que le gusta tocar las pelotas a la gente sólo lo justo, creo que así me las podré ingeniar yo sólo sin molestar a nadie más. Ya se verá.

Después, será el momento de elegir alguna plataforma para que me los gestionen y los cuelguen en Spotify. En este caso estoy barajando dos opciones: "La Cúpula", de Barcelona, en quienes seguramente confiaré mis canciones propias; y "CD Baby", a quienes les delegaré el tema de las versiones, pues parece ser que resulta bastante fácil con ellos el tema de pagar los derechos y royalties al propietario intelectual de los temas originales... y por probar otra plataforma de gestión diferente, que siempre va bien. Además que no son contratos de por vida, claro. Así, con un poco de suerte, a ver si recupero 5 céntimos al año por tema XDDD

Y hablando ahora del idioma, un tema que también me ha llevado tiempo decidir, los temas son en catalán, pues es mi lengua materna y me resulta más fácil escribir las letras. Si aspirara a hacerme famoso igual elegiría un idioma con un público más amplio, pero a mi edad los sueños de la adolescencia se han convertido en un recuerdo del pasado y ahora le das más importancia a otras cosas. En castellano tampoco tengo problemas, pues es una lengua que me encanta y que domino perfectamente-aunque algunos fachas crean que en Catalunya la despreciamos- pero en el caso del inglés me requiere de un esfuerzo mayor. Y es que no es lo mismo escribir un texto cualquiera que una letra para una canción, que normalemente tiende más hacia la poesía, por el tema de las rimas, los golpes de voz, etc. Debido a ello, el dominio necesario para llevar las cosas a buen puerto necesita ser un pelín elevado. De todas maneras, no descarto más adelante grabarlas también en castellano e inglés, a ver qué tal quedan. Total, el único trabajo sería regrabar la voz principal y los coros, lo que no supondría ningún esfuerzo titánico.

En fin, que aquí empieza esta nueva aventura que espero sea larga y próspera. Estoy con muchas ganas de componer temas nuevos, de acabar canciones que llevaban años en el cajón y de dar rienda suelta a esa inquietud interior que llevaba tiempo aullando por salir. Espero que en breve las podáis escuchar y que os gusten, aunque también os digo que lo principal es que me gusten a mí, pues son mis canciones y las quiero con locura.

Un abrazote a tod@s y que nunca nos falte la música para avivarnos el alma y hacernos sentir emociones intensas.

P.D. Y lo de escribir... también me gustaría, también... PERO CENTRÉMONOS, LECHES, QUE SIEMPRE ESTAMOS IGUAL XDDD

REVIVIENDO UN TEMILLA

Algún día tengo que explicaros la historia de cómo un adolescente que escuchaba Phil Collins y los A-ha acabó, de la noche a la mañana, cantando en grupos de heavy metal y actualmente se gana -o más bien se ganaba, que con el COVID-19 ya ni se sabe- la vida como cantante en una orquesta, en uno de esos giros de guión sorprendente que tienen nuestras vidas.

Pero como decía Aragorn: "Hoy no será ese día" :-P

En cambio, adelantaré sólo un poco los acontecimientos y me situaré en la creación de mi primera banda oficial, aquella que me subió a los escenarios por primera vez: LA KERA. Yo debería rondar los 15 o 16 allá por el año 91. Sí, ya sé que, matemáticamente, lo podría calcular de forma exacta, pero para mí la edad siempre ha sido un dato sin importancia; y como más viejo me hago, menos importante me parece. No sé por que ;-)

Echemos otro tramo hacia adelante en el tiempo -otro día os explico la historia entera, que es bien curiosa- y centrémonos en el día en que sacamos nuestra primera -y única- maqueta: en ésta había un tema que fue de los primeros que compuse con voz -antes había escrito alguna cosa instrumental con el teclado, sin ningún objetivo en mente-, un tema que a mí personalmente me gustaba, pero que como podéis comprobar, no me hizo famoso XDDD

Pero hagamos una pequeña pausa antes de seguir para explicaros la forma en que mi mente trabaja: yo soy una persona inquieta a la que le gusta todo y que quiere -más bien NECESITA- hacer de todo y, a poder ser, YA MISMO. Ah, se me olvidaba: y hacerlo lo más PERFECTO posible, claro. Y la puta perfección no existe, señor@s. Eso me lleva a tener mil proyectos empezados y casi ninguno terminado. Uno de ellos fue una idea que gesté, hace ya algunos años, sobre rehacer completamente esta maqueta de mi primera banda, yo solito en casa y con los medios tecnológicos actuales, que nos permiten hacer cosas impensables unos años atrás, cuando lo de grabar un tema de forma medianamente aceptable estaba al alcance de unos pocos.

Naturalmente el sonido está lejos de ser PERFECTO -lejísimos, en verdad-, porque a no ser que seas alguien con especial maña innata para las mezclas -y éste tema ni siquiera lo he mezclado- o hayas estudiado el oficio, difícilmente conseguirás un sonido que deje satisfecho al mundo. Eso sin contar que la batería y el bajo son digitales, que mi guitarra tira con distorsión también virtual y que el micrófono que dispongo para grabar valía 60 euros hace unos añitos -ahora seguro lo regalan con el Cola-Cao. Por eso y hasta que pueda grabar este tema de nuevo con músicos profesionales y un buen técnico detrás, este proyecto volverá a quedar congelado durante un tiempo más en mi cajón de siempre. Pero estoy contento, porque he adelantado la cosa de forma sorprendente, conociéndome como me conozco.

Eso sí: con lo que os cuelgo hoy aquí, creo que podréis escuchar y haceros un idea aproximada de qué es lo que tenía en mente. Y espero que, en un futuro no muy lejano, pueda darle el empujón definitivo para terminarlo por completo.

Nada más por ahora: escuchad este tema y espero que os guste, amig@s ;-)

P.D. Una anécdota curiosa: cuando escuchó por primera vez mi hermana el original, que por aquel entonces debería tener unos 7 años, estuvo un tiempo de morros conmigo porque ella no salía nombrada en la canción. Por más que intenté explicarle que no estaba hablando -por razones obvias- de nuestra familia en concreto y que las cosas que decía en la canción eran malas, no hubo manera. Y ayer cuando lo grababa en la habitación, cruzaba los dedos para que mis hijos -también de 7 años-  no escucharan la frase "la meva mare s'ha prostituït" y tener que verme con el pastel de explicarles su significado. Y es que la cuarentena y la intimidad no se llevan bien en un piso pequeño :-P

EL OTRO PROTAGONISTA

Hoy hablaré de otro de los protagonistas de cualquier bolo, quizás el más importante de todos, pues aunque se podría actuar sin él, la verdad es que la cosa daría penica máxima. Hoy les presento al PÚBLICO. O mejor dicho, los públicos, porque no hay sólo uno: son tan diferentes y variados como los músicos.

Y es que pocas cosas hay más tristes para un habitante del mundo de la farándula que empezar una actuación sin que haya ni una mísera persona en la sala. Y no creáis que estoy exagerando: en este país, hay muchos lugares donde la gente considera que las 00:30h es "demasiado pronto" para empezar una sesión de baile de noche. Si puedes permitirte retrasar un poco el comienzo de la actuación aún se puede capear un poco el temporal, pero como al día siguiente tengas el tiempo justo para llegar al siguiente bolo y dar un concierto, algunas veces te ves obligado a actuar para nadie. Y lo haces y punto, porque para eso eres un maldito profesional XDDD

Pero centrémonos en los tipos de público que uno se encuentra durante las interminables giras de verano, no sin antes deciros que un buen o un mal público puede hacer que una actuación sea genial... o bien convertirse en un simple ensayo pagado que no beneficia a nadie -si acaso, al siguiente pueblo, pues llevas el repertorio más ensayado :-P Pues no nos engañemos: aunque siempre intentamos darlo todo sobre el escenario, si el público anima y le agradece a uno el esfuerzo, serías capaz de dejarte la puta vida sobre las tablas.

Empecemos:

El público AGRADECIDO, que te aplaude todas las canciones y las corea, te perdona los errores, te saluda al acabar la actuación, te llenan la pista ya desde el segundo tema y resisten hasta el final de pase dándolo todo y sin cenar -que a veces las sesiones de "tarde" tienen un horario de finalización discutible. Te lo llevarías a casa, pero al final aceptas que no cabrían todos en la furgoneta y te despides de ellos hasta el año siguiente intentando besar a cuanta más gente, mejor.

El público FANTASMA, aquel que está... pero como si no estuviera: acabas un tema y no aplaude, durante tu actuación prácticamente ni te mira y te pasas todo el pase de marcha pensando que esa gente sólo espera la discomóvil. Pero cuando sale el dj... tampoco reaccionan en exceso, por lo que comprendes que la cosa no es culpa tuya y das las gracias al gran DIO de que sólo sucedan cosas parecidas un 2% de las actuaciones.
Ah, por cierto: cuando al acabar tienes que pasar por enmedio de la pista para cargar los trastos a la furgoneta, tampoco se apartan ni te facilitan la labor. Entonces comprendes que realmente no son fantasmas de verdad, porque no puedes atravesarlos como si nada con los bártulos, cosa que sería de gran ayuda.

El público ENTENDIDO, que conocen muy bien sobretodo los guitarristas: se trata de aquellos otros músicos, de mayor o menor talento, que acuden a un bolo y se pasan toda la actuación expectantes y mirando a un músico determinado, hablándose al oído para comentar la jugada y dejando escapar de vez en cuando una diabólica sonrisa que, sacada de contexto, nos produce a los que estamos sobre el escenario un escalofrío por no saber si es para bien o para mal.
No entran en esta categoría nuestros colegas de otras bandas que vienen a vernos, pues sabiendo como saben lo difícil y duro que resulta nuestro oficio a veces, te intentan animar al máximo, te aplauden y te llaman "guapo" aunque a la vista salta que tan sólo eres ligeramente resultón XDDD

El público BODEGUERO es aquel que no aplaude no por falta de ganas, sino porque tiene las manos ocupadas en el antiguo arte de no deshidratarse en demasía. Conforme va pasando la noche se bifurca en dos vertientes: los que aguantan el trote y cada vez se vienen más arriba -a veces tan arriba que te los encuentras sobre el escenario y tienes que invitarles amablemente a volver a bajar-... o a los que les pesan las cervezas y poco a poco se van desconectando y acaban con la mirada perdida.

El público FAMILIAR, que vienen en tropel y donde los padres quieren bailar salsa, los abuelos boleros, el/la hijo/a adolescente que le toques Barricada o Extremoduro, la/el hija/o mayor que algún reguetoneo de moda y los peques te miran con ojitos de "Chuchuá". Tú intentas contentarlos a todos y te acaba saliendo un repertorio más variado que el almacén de un bazar chino.

El público SEGUIDOR, que te sigue a cada bolo que puede, te saluda nada más verte, baila con una sonrisa en la cara durante toda la actuación y te hace sentir, por un día, como el puto rey del Mambo. Huelga decir que los amamos profundamente y que, si pudiésemos, los clonaríamos en cantidades absurdas para llenar estadios con ellos y disfrutar de una vida de éxito y satisfacción. Pero tristemente, no podemos. Por eso los cuidamos como si fueran una obra de arte. Es que lo son, qué leches !!! ;-)

Y ya por último, el público HOSTIL, aquel que por alguna razón que desconocemos y que nunca sabremos, viene a una actuación a joder todo lo que puede, buscar follón, ir de listo y, en definitiva, tocar los cojones cosa mala. Entonces viene bien recordar que en este mundo existe la policía y que pueden meterte en la cárcel si haces según qué cosas, porque de lo contrario la cosa podría complicarse bastante y acabaríamos entre rejas cada dos por tres -6, para los que vayáis mal de mates. Por suerte, estos energúmenos son muy escasos y, en la mayoría de los casos, si no les ríes las gracias se cansan pronto y se largan a sus oscuras madrigueras.

Claro que en cada actuación te encuentras un verdadero cóctel formado por todas estas diferentes tipologías de público; dependiendo de cuál sea el porcentaje de cada, disfrutaremos más nosotros sobre el escenario y la gente en la pista.
Y ésta también es una de las partes bonitas de este oficio: saber lidiar con todos ellos y salir de las situaciones más variopintas con el mal menor y la cara bien alta. Con los años, acabas con unas nociones de psicología y don de gentes que te hacen la envidia del vecindario.

Pues nada más por hoy: a pasarlo bien y espero, de todo corazón, que todos aquellos que vienen a vernos acaben, con el tiempo, siendo nuestros más acérrimos seguidores; yo, por mi parte, lo daré todo -como siempre- para que así sea.

Os quiero, gente !!! ;-)

P.D. Hay otros tipos de público, cómo no, pero luego me decís que me alargo mucho XDDD

VERSIONES

Estaba yo esta mañana liado con mis tareas hogareñas de cada día, con los auriculares inalámbricos y la lista semanal del Spotify para hacer la cosa más llevadera, cuando de repente he escuchado un tema que me sonaba... pero en una versión jevilonga que me ha encantado. Aprovechando que me he quedado aislado en el sofá después de pasar el mocho -rodeado de "arenas movedizas", que decía de pequeñajo-, escribo un poco sobre el tema.

Pues bien, la banda que estaba sonando en ese momento en mis cascos eran los Primal Fear y la canción en cuestión "If Looks Could Kill", una versión de un tema que ya interpretaron a su manera anteriormente los Heart y, al parecer -Wikipedia dixit- original de una señora llamada Pamala Stanley, que lo sacó como tema "discotequero" en un trabajo suyo del 85.

Y esto me sirve para hablar de las versiones.
Aunque está claro que una canción no existiría sin un autor detrás -el auténtico padre/madre de la creación y al que le debemos su existencia-, también es cierto que muchos otros "autores" pueden aportar su granito de arena a hacer que un tema bueno sea inmenso. A veces con un simple cambio en la distorsión de las guitarras o un nuevo sonido del "sinte" le dan un ambiente nuevo al tema que le hace ganar fuerza o musicalidad; en otras ocasiones, una banda especialmente inspirada le da un cambio tan radical que nos lleva hasta algunos segundos reconocer qué tema se está versionando.

Y para gustos, los colores, claro: habrá gente que defenderá a capa y espada el tema original, otros que se casarán con tal o cual versión... Pero ahí está precisamente la grandeza de la música: a unos nos llega al corazón una canción que a otros les provocará simplemente dolor de cabeza, pero todo es válido y todo debe respetarse, pues no hace sino enriquecer nuestro mundo musical, darle variedad e impedir que surja el aburrimiento en ningún momento.

Disfrutad de la música, amig@s, sea cual sea, y no escuchéis ni por un segundo a aquel que os diga que lo que a vosotros os gusta no vale un pimiento: que sea sólo vuestro corazón el que os diga si una canción merece ser escuchada o no.

Abrazote y long live rock'n'roll !!! \m/

P.D. Por cierto, que la canción original no la compuso esta mujer, pues a veces los autores se mantienen detrás de los intérpretes, pues prefieren dedicarse sólo a la composición. Otros quizás son conscientes de que el gran Dio les ha dado unas grandes dotes compositivas... pero unas cualidades interpretativas más bien justas. Y es que en esta vida es muy difícil hacerlo bien todo, pero lo importante es hacer bien lo que hagamos ;-)

PRIMAL FEAR:https://youtu.be/V-R0xgaGYGY

PAMALA STANLEY:
https://youtu.be/5Zcpairzqw4

HEART:
https://youtu.be/LnJW-97m_ZI